{"id":64289,"date":"2017-07-23T23:38:15","date_gmt":"2017-07-23T21:38:15","guid":{"rendered":"http:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home\/?p=64289"},"modified":"2022-06-20T17:42:00","modified_gmt":"2022-06-20T15:42:00","slug":"critique-album-haruka-to-miyuki-%e3%83%8f%e3%83%ab%e3%82%ab%e3%83%88%e3%83%9f%e3%83%a6%e3%82%ad-tameiki-no-danmen-zu-%e6%ba%9c%e6%81%af%e3%81%ae%e6%96%ad%e9%9d%a2%e5%9b%b3","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/2017\/07\/critique-album-haruka-to-miyuki-%e3%83%8f%e3%83%ab%e3%82%ab%e3%83%88%e3%83%9f%e3%83%a6%e3%82%ad-tameiki-no-danmen-zu-%e6%ba%9c%e6%81%af%e3%81%ae%e6%96%ad%e9%9d%a2%e5%9b%b3.html","title":{"rendered":"Critique album : \u00ab\u00a0Haruka to Miyuki (\u30cf\u30eb\u30ab\u30c8\u30df\u30e6\u30ad) – Tameiki no Danmen-zu (\u6e9c\u606f\u306e\u65ad\u9762\u56f3)\u00a0\u00bb"},"content":{"rendered":"

Tout juste 10 mois apr\u00e8s leur deuxi\u00e8me opus LOVELESS\/ARTLESS<\/em>, Haruka to Miyuki (\u30cf\u30eb\u30ab\u30c8\u30df\u30e6\u30ad)<\/em> l\u00e2chent dans la nature leur 3e album Tameiki no Danmen-zu (\u6e9c\u606f\u306e\u65ad\u9762\u56f3)<\/em>. Impressions.<\/p>\n

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Premi\u00e8re galette du groupe depuis 2016, ce nouvel album se devait de marquer les esprits. En effet, aucune sortie, ne serait-ce que num\u00e9rique, n’a atteint nos oreilles depuis LOVELESS\/ARTLESS<\/em> en ao\u00fbt dernier. C’est donc avec une f\u00e9brilit\u00e9 certaine que nous nous penchons aujourd’hui sur le cas de Tameiki no Danmen-zu<\/em>.<\/p>\n

Sorti au Japon<\/em> le 28 juin dernier et fra\u00eechement arriv\u00e9 dans ma bo\u00eete aux lettres quelques jours plus tard, il a tourn\u00e9 non-stop dans mon lecteur audio pour pouvoir vous en donner une critique assez rapidement.<\/p>\n

En quelques mots, je me risquerais \u00e0 dire qu’il y a un certain retour aux sources de la part de Haruka<\/em> et Miyuki<\/em> cette fois-ci. Mais ne vendons pas la m\u00e8che tout de suite, je vous invite \u00e0 lire la suite pour un avis complet.<\/p>\n

Le packaging<\/strong><\/p>\n

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Point de packaging particulier cette ann\u00e9e, les deux \u00e9ditions arborent un bo\u00eetier en plastique sobre et classique. La version double propose un CD live enregistr\u00e9 \u00e0 Tokyo<\/em> le 24 septembre 2016. Bien que relativement on\u00e9reuse (4000 Yen tout de m\u00eame), les fans du duo auront tout int\u00e9r\u00eat \u00e0 choisir cette derni\u00e8re.<\/p>\n

Autre fait marquant et assez d\u00e9cevant : peu importe la version que vous vous procurerez, la couverture sera similaire. Seul le verso comporte des tracklistings<\/em> diff\u00e9rents. Attention donc de ne pas vous tromper lorsque vous ferez vos emplettes !<\/p>\n

Le visuel en lui-m\u00eame est tout simple, une photo en gros plan de Haruka<\/em>, et ne comporte m\u00eame pas le titre (que l’on retrouve sur la tranche). Seul le logo de Haruka to Miyuki<\/em> y figure. D’ailleurs, celui-ci a chang\u00e9 et est maintenant en caract\u00e8res romains (il \u00e9tait en katakana<\/em> auparavant). <\/p>\n

D\u00e9tail sympathique : le CD de l’album est aux couleurs d’Haruka<\/em> et celui du concert aux couleurs de Miyuki<\/em>. Les acheteurs de l\u2019\u00e9dition simple n’auront donc pas de Miyuki love<\/em>. Dommage ! Notons que les livrets sont strictement identiques, contrairement \u00e0 ceux de LOVELESS\/ARTLESS<\/em>. Les paroles de LIFE 2<\/em>, uniquement jou\u00e9e en live, se retrouvent sur la jaquette int\u00e9rieure de la version limit\u00e9e. Une attention qui fait toujours plaisir !<\/p>\nngg_shortcode_0_placeholder\n

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L’album piste par piste<\/strong><\/p>\n

Une petite note avant de d\u00e9marrer : la production de cet album est juste sublime. Cher producteur(trice) dont je ne parviens pas \u00e0 lire le nom, je vous tire mon chapeau ! Cela \u00e9tant dit, il est temps de rentrer dans le vif du sujet !<\/p>\n

(il est possible d\u2019\u00e9couter des extraits de l’album sur le site de CD Japan<\/a>)<\/p>\n

1. Warabe Uta (\u308f\u3089\u3079\u3046\u305f)<\/strong><\/p>\n

L’album s’ouvre donc sur un titre p\u00eachu et pop-rock avec Warabe Uta<\/em> : d\u2019entr\u00e9e de jeu, les guitares \u00e9lectriques et les synth\u00e9s de Miyuki<\/em> donnent le ton. On notera par ailleurs une tr\u00e8s bonne utilisation de la st\u00e9r\u00e9o vers la fin du morceau avec un d\u00e9calage des voix droite\/gauche avec deux lignes de paroles diff\u00e9rentes (que l’on pourrait comparer \u00e0 un canon dans l\u2019id\u00e9e). L’effet est r\u00e9ussi et surprenant \u00e0 la premi\u00e8re \u00e9coute. \u00c7a commence bien !<\/p>\n

2. Stand Up, Baby<\/strong><\/p>\n

Bien que se r\u00e9v\u00e9lant relativement classique dans sa construction, Stand Up, Baby<\/em> d\u00e9voile une m\u00e9lodie tr\u00e8s accrocheuse et un bon petit solo de guitare qui vient \u00e9gayer le titre vers le milieu. L’intro fait aussi son effet sur cette chanson plut\u00f4t uptempo<\/em>. Il sera int\u00e9ressant de voir comment elle sera jou\u00e9e en live car Haruka to Miyuki<\/em> ont souvent le chic pour sublimer sur sc\u00e8ne des morceaux qui paraissent plus passe-partout en studio (Pain<\/em> de l’album LOVELESS\/ARTLESS<\/em> me vient \u00e0 l’esprit).<\/p>\n

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3. Sunny, Cloudy<\/strong><\/p>\n

Sunny, Cloudy<\/em> est typiquement la chanson qui ne paie pas de mine au premier abord alors que c’est une petite bombe \u00e0 retardement. Le refrain est en effet une merveille : la combinaison de la batterie et de la voix d’Haruka<\/em> lui donne un certain je ne sais quoi que je n’arrive pas \u00e0 d\u00e9finir. C’est comme si, l’espace de quelques secondes, nous vivions une relation fusionnelle avec le titre. Et pourtant, on pourrait croire que ce refrain est trop charg\u00e9 et un peu brouillon. Croyez-moi chers lecteurs, ce n’est qu’un leurre ! Et que dire de ce bridge<\/em> qui me fait frissonner avec une mont\u00e9e en puissance de la musique et de la voix d’Haruka<\/em>, tout en symbiose… Oh my God<\/em>.<\/p>\n

4. Owari no Hajimari (\u7d42\u308f\u308a\u306e\u59cb\u307e\u308a)<\/strong><\/p>\n

Attention, poids lourd en vue ! Pr\u00e9sent\u00e9 en avant-premi\u00e8re lors de la derni\u00e8re tourn\u00e9e du groupe, Owari no Hajimari<\/em> est leur nouveau titre rock par excellence. Entre la basse tonitruante, la voix de Haruka<\/em> qui se veut tant\u00f4t rauque, tant\u00f4t l\u00e9g\u00e8rement cass\u00e9e et les guitares stridentes en fond, c’est 4 minutes et 44 secondes de plaisir intense qui puise ses sources dans l’ADN du groupe. La version studio ne d\u00e9m\u00e9rite pas et il est certain que nous tenons l\u00e0 un nouveau classique de Haruka to Miyuki<\/em>. Ni plus, ni moins. Wow !  <\/p>\n

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5. Fairy Trash Tale<\/strong><\/p>\n

Premi\u00e8re constatation : le titre de Fairy Trash Tale<\/em> est juste g\u00e9nial. L’association de mots anglais au Japon<\/em> donne souvent des r\u00e9sultats surprenants, voire farfelus, mais dans ce cas, il fait mouche. Nous sommes en pr\u00e9sence d’une balade pop-rock de haut niveau sur laquelle Haruka<\/em> est en grande forme vocalement. C’est avec ce genre de morceau que l’on ressent le raffinement du son que le duo ne cesse de (re)travailler et perfectionner depuis ses d\u00e9buts. Une sorte d’hommage \u00e0 leurs premi\u00e8res amours, si je puis m’exprimer ainsi.<\/p>\n

6. WILL (Ending Note)<\/strong><\/p>\n

S’ouvrant sur du piano et des harmonies de Haruka<\/em> et Miyuki<\/em>, WILL (Ending Note)<\/em> est une poignante balade m\u00e9lancolique. M\u00eame en ne comprenant que le titre (WILL<\/em> signifie testament en anglais dans ce cas), on se rend compte que ce n’est pas une chanson joyeuse mais bel et bien tragique. La r\u00e9p\u00e9tition du mot \u5b58\u5728<\/em> (sonzai<\/em>, existence en fran\u00e7ais) dans les paroles renforce cette impression de malaise. Un morceau tr\u00e8s fort qui prend aux tripes.<\/p>\n

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7. Takaramono (\u5b9d\u7269)<\/strong><\/p>\n

Le mot takaramono<\/em> veut dire tr\u00e9sor dans la langue de Miyamoto<\/i>. Le piano domine clairement cette chanson tr\u00e8s lente. La voix de Haruka<\/em> se marie parfaitement aux notes de Miyuki<\/em>. C’est un petit havre de paix au milieu de cet album, un titre sur lequel on revient sans h\u00e9siter lorsque l’on souhaite se d\u00e9tendre tout en douceur.<\/p>\n

8. Kingan no Zombie (\u8fd1\u773c\u306e\u30be\u30f3\u30d3)<\/strong><\/p>\n

Le retour de la basse qui tue, la vengeance ! Encore une chanson tr\u00e8s rock et dark<\/em> dans l\u2019\u00e2me, elle en devient obs\u00e9dante avec ses nombreuses guitares ent\u00eatantes. Sans compter certains passages o\u00f9 un filtre est appliqu\u00e9 sur la voix d’Haruka<\/em> afin de rendre Kingan no Zombie<\/em> encore plus intrigante et hypnotique. Pouvait-on esp\u00e9rer autre chose d’un morceau dans lequel le mot zombie figure dans son titre ? \u00c0 \u00e9couter avec un tr\u00e8s bon casque pour en retirer toute sa substantifique moelle. Vous me remercierez plus tard.<\/p>\n

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9. Instant Love (\u30a4\u30f3\u30b9\u30bf\u30f3\u30c8\u30e9\u30d6)<\/strong><\/p>\n

Won’t you take me to funky toooooown<\/em>… ! Hmm pardon mais la guitare r\u00e9solument funk d’Instant Love<\/em> conf\u00e8re un cachet tout particulier \u00e0 cette chanson. Coupl\u00e9e \u00e0 un rythme \u00e9lectronique qui sent bon les ann\u00e9es 1980, c’est sans \u00e9quivoque le morceau feel good<\/em> de ce 3e opus. Comprenez par l\u00e0 qu’en \u00e9coutant Instant Love<\/em> en vous levant, il vous donnera la patate pour la journ\u00e9e ! Sans m\u00eame regarder les cr\u00e9dits, on se rend compte que la patte de Miyuki<\/em> est pr\u00e9sente \u00e0 300% ici :  un petit regard dans le livret et oui, elle l’a bien compos\u00e9 ! Mon flair musical ne me trompe jamais. C’est mon titre f\u00e9tiche de Tameiki no Danmen-zu<\/em> et, si nous \u00e9tions encore \u00e0 l\u2019\u00e9poque de l’analogique et des cassettes audio, cette partie de la bande serait d\u00e9j\u00e0 us\u00e9e jusqu\u2019\u00e0 l’os !<\/p>\n

10. Boku wa Machi wo Dete Yuku (\u50d5\u306f\u8857\u3092\u51fa\u3066\u3086\u304f)<\/strong><\/p>\n

Voil\u00e0 une chanson qui rappelle fortement les premi\u00e8res compositions du groupe (guitare s\u00e8che en intro) mais qui incorpore aussi leur son actuel avec un bridge tr\u00e8s inspir\u00e9 : il rappelle un peu une bande originale de film dans sa forme (le traitement des guitare \u00e9lectriques ainsi que la fin). Le titre signifie \u00ab\u00a0je quitterai la ville\u00a0\u00bb et, \u00e9trangement, la notion de d\u00e9part transpara\u00eet clairement au travers de la m\u00e9lodie, m\u00eame sans en comprendre un mot. Un sentiment que je ne saurais vous expliquer mais qui d\u00e9montre une nouvelle fois l\u2019universalit\u00e9 de la musique, quelle que soit sa langue.<\/p>\n

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11. Arashi no Fune (\u5d50\u306e\u821f)<\/strong><\/p>\n

D\u00e9couverte en live au mois de f\u00e9vrier dernier, Arashi no Fune<\/em> va vous donner des frissons, dans le bon sens du terme. Elle m’avait fait une forte impression sur sc\u00e8ne et elle se confirme en studio. Ce \u00ab\u00a0bateau dans la temp\u00eate\u00a0\u00bb (traduction du titre) est compos\u00e9 de main de ma\u00eetre et poss\u00e8de une intro a cappella<\/em> de Haruka<\/em> juste magnifique. Entre passages acoustiques et intimistes au piano et envol\u00e9es plus rock avec guitares et basse \u00e0 la clef, nous tenons l\u00e0 une chanson d’amour perdu qui fait figure de composition majeure dans la discographie de la formation.<\/p>\n

12. Tane wo Maku Hito (\u7a2e\u3092\u8494\u304f\u4eba)<\/strong><\/p>\n

L’album se referme sur une autre balade pop-rock comme Haruka to Miyuki<\/em> savent si bien nous concocter. Toute comme Boku wa Machi wo Dete Yuku<\/em>, celle-ci aussi rappelle les sonorit\u00e9s des d\u00e9buts avec une majorit\u00e9 de guitare s\u00e8che, surtout en d\u00e9but et fin de morceau, et de jolis ch\u0153urs de Miyuki<\/em>. Une belle fa\u00e7on de conclure ce 3e chapitre de l’histoire du groupe.<\/p>\n

Le live du 24\/09\/2016<\/strong><\/p>\n

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Ce concert du 24 septembre 2016 est uniquement disponible sur le 2e CD bonus de l\u2019\u00e9dition limit\u00e9e. Le live report de Zero Yen Media<\/a> vous dira tout sur ce live mais notons malheureusement que cette version fait l’impasse sur 6 chansons avec seulement 14 titres au compteur. Dommage, surtout qu’elle ne contient m\u00eame pas Vanilla<\/em>, ni Aoi Yufuke<\/em> ! \u00c9trange d\u00e9cision car ces deux morceaux sont tout de m\u00eame des incontournables du groupe en live… Ne boudons pas notre plaisir car il propose le seul enregistrement existant de LIFE 2<\/em> ! Et pour les aficionados, c’est largement suffisant pour en garantir l’achat !<\/p>\n

Verdict : Instant Love !
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Je l’avoue : le titre de ce paragraphe est un peu facile mais il refl\u00e8te parfaitement mes impressions sur Tameiki no danmen-zu<\/em>. C’est un quasi sans-faute pour Haruka to Miyuki<\/em> qui arrivent \u00e0 f\u00e9d\u00e9rer anciens et nouveaux fans avec cet opus. On pourrait le consid\u00e9rer comme un mix<\/em> parfait de Cyanotype<\/em> et LOVELESS\/ARTLESS<\/em> par son m\u00e9lange des genres.<\/p>\n

Autre point important : cet album est long ! Du haut de ses 55 minutes et des poussi\u00e8res, il nous fait oublier que LOVELESS\/ARTLESS<\/em>, aussi bon qu’il soit, ne durait que 37 petites minutes. Il est difficile, voire impossible, de trouver quelque chose \u00e0 reprocher \u00e0 ce 3e effort de Haruka<\/em> et Miyuki<\/em>. Son achat est donc plus que conseill\u00e9 pour \u00e9gayer vos soir\u00e9es estivales avec de la bonne musique. Une fois de plus, merci mesdemoiselles pour votre talent et votre sinc\u00e9rit\u00e9 !<\/p>\n

Commander Tameiki no danmen-zu (2 CD) sur CD Japan<\/strong><\/a><\/p>\n

Commander Tameiki no danmen-zu (CD simple) sur CD Japan<\/strong><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Tout juste 10 mois apr\u00e8s leur deuxi\u00e8me opus LOVELESS\/ARTLESS, Haruka to Miyuki (\u30cf\u30eb\u30ab\u30c8\u30df\u30e6\u30ad) l\u00e2chent dans la nature leur 3e album Tameiki no Danmen-zu (\u6e9c\u606f\u306e\u65ad\u9762\u56f3). Impressions.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":86613,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[6,9],"tags":[21041,21701,22419,24993,25756,25950],"class_list":{"0":"post-64289","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-featured","8":"category-musique","9":"tag-album","10":"tag-critique","11":"tag-haruka-to-miyuki","12":"tag-tameiki-no-danmen-zu","13":"tag-25756","14":"tag-25950"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/64289","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=64289"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/64289\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":86615,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/64289\/revisions\/86615"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/media\/86613"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=64289"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=64289"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.zero-yen-media.fr\/home2\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=64289"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}